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La magie du mugham d’Azerbaïdjan

07.11.2013 | 15:19

1383822593_6Le mugham d’Azerbaïdjan, un phénomène unique musical et poétique, a été créé à la base des traditions historiques et culturelles existantes pendant des siècles. Il est l’un des monuments les plus précieux de la culture matérielle et immatérielle de l’Azerbaïdjan et de la plus grande réussite de l’art musical et poétique du peuple azerbaïdjanais. La forme multi-facettes et émotionnel, le contenu profond et le sens spirituelle sont étroitement liés à la perception de la vie et la vision du monde des gens qui ont créé ce genre de musique.

L’élégance mélodique et rythmique du mugham rappelle les motifs riches de tapis azerbaïdjanais, les mosquées avec des ornements colorés ainsi que la poésie orientale métaphorique. Sans doute, le mugham est plus qu’un simple art pour les azerbaïdjanais, c’est un temple monumental de la musique et une idée nationale. Ceci est confirmé par le fait que les secrets du mugham ont soigneusement transmis à bouche à l’oreille de génération en génération depuis des siècles. Au cours du temps, le mugham a changé en fonction des changements globaux dans la culture spirituelle du peuple, mais a gardé son vrai sens. L’un des caractéristiques du mugham est la possibilité d’improviser le mugham dans une certaine tradition et dans une théorie particulière. Chaque mugham dispose d’un mode bien défini, sa tonalité unique et l’un des facteurs les plus importants dans l’art du mugham est une certaine cadence, qui est basé sur les frettes canonisés.

Les principales formes musicales qui représentent le genre de mugham comprennent dastgah (vocal- instrumental ou de la forme purement instrumental), mugham (le forme de solo instrumental et vocal solo- vocal – instrumental), Zerbi – mugam et chikeste. Les morceaux de mugham sont généralement effectuées par un trio, qui comprend les parties de goudron (instrument cintrée ), kamancha ( instrument à cordes frottées ) et un khananda (chanteur) avec un daf ( tambour sur cadre).

Les mugham instrumentales sont jouées en solo sur les instruments musicaux folkloriques azerbaïdjanais. Douze mugams classiques sont utilisés dans la musique professionnelle azerbaïdjanais à ce jour: ” Uchchag “, ” Nava “, ” Buselik “, ” Rast “, ” Echak “, ” Ispahan “, ” Zirefkend “, ” Buzurk “, ” Zengule “, ” Rahavi “, ” Useyni », et « Hijaz ».  Apparu au 10ème siècle à l’ère de la soi-disant renaissance islamique, l’art du mugam finalement se façonne au 17ème siècle et a atteint son apogée au 19ème siècle.

A la fin du 18ème siècle, les musiciens en Azerbaïdjan étaient l’un des premiers dans le monde musulman à commencer interpréter le mugham devant le large public, partir en tournée en Europe ainsi que d’enregistrer les disques, ce qui est non – traditionnel pour mugam. Le grand compositeur azerbaïdjanais Uzeyir Hajibayli fut le fondateur de la théorie de la musique modale  de l’Azerbaïdjan du 20ème siècle. Une nouvelle page de l’histoire de la musique azerbaïdjanaise a été ouvert avec la publication de son œuvre scientifique fondamentale ” Les bases de la musique populaire d’Azerbaïdjan». L’art du mugham est une source inépuisable de richesse musicale, esthétique et stylistique de l’école des compositeurs en Azerbaïdjan. ” Leyla et Majnoun ” de Hajibayli, le premier opéra dans le monde musulman, qui a été composée et interprétée en 1908, a révolutionné la musique azerbaïdjanaise.

Ces nouveaux styles comme, mugham -opéra ( Uzeyir et Jeyhun Hajibayli, Muslum  Magomayev, Zulfugar Hajibayli, Mechadi Jamil Emirov, Chafiga Akhoundova et Jahangir Jahangirov), mugham chorale et symphonique ( Fikret Amirov, Niyazi , Suleyman Alasgarov , Tofig Bakikhanov, Vasif Adigezalova et Nazim Aliverdibayov ) , sonate- mugham ( Agchin Alizadé et Nariman Mammadov ) , jazz – mugham ( Vagif Mustafazadeh, Rafig Babayev et Aziza Mustafazadeh ), etc., sont apparus.

Au tournant des années 60- 70, une nouvelle tendance basé sur la musique classique mugham est apparu en Azerbaïdjan. Firenguiz Alizadeh imitait brillante interprétation du maître Habil Aliyev dans son jeu ” Habilsayagi ” (” Dans le style de Habil “), en utilisant le style d’écriture moderne. Cette chanson est devenue une déclaration d’un credo créatif qui continue à définir la recherche d’idées créatives pour les générations même à ce jour. Il est significatif que l’un des derniers disques de Alizadeh, qui a été enregistré avec le célèbre Kronos Quartet américain, est appelé « Mugamsayagi » (« Dans le style de mugam»). Sa composition « Dervich », enregistré avec le musicien célèbre azerbaïdjanais Alim Gasimov, faisait partie du programme de la fête de la Route de la Soie.

Actuellement, l’Azerbaïdjan a des conditions favorables pour le développement de la culture mugham. Il fait partie du programme national dont l’objectif principal est de préserver et d’étudier l’art de mugham d’Azerbaïdjan. Le Centre international de Mugham, le Théâtre de mugham de l’Etat d’Azerbaïdjan et un certain nombre d’ensembles mugham ont été créées en Azerbaïdjan, les concours de mugham sont organisés et l’enregistrement original de mugham est en cours de restauration.

La valeur artistique de mugam azerbaïdjanais ainsi que sa grande importance, tant pour la culture nationale et la communauté internationale ont été universellement reconnu à l’échelle internationale : en 2003, l’UNESCO a reconnu le mugham azerbaïdjanais comme chef-d’œuvre du patrimoine oral et immatériel de l’humanité.

Azernews.az

07.11.2013 15:19

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